Vistas de página en total

lunes, 13 de abril de 2020

Self Isolation Compilation



1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

33.

34.

35.

36.

37.

38.

39.

40.

41.

42.

43.

44.

45.

46.

47.

48.

49.

50.

51.

52.

53.

54.

55.

56.

57.

58.

59.

60.

61.

62.

63.

64.

65.

66.

67.

68.

69.

70.

71.

72.

73.

74.

75.

76.

77.

78.

79.

80.

81.

82.

83.

84.

85.

about

Musicians, sound makers and artists isolated and creating.
Solo sound works all recorded at home.

Volume 2 will bring the artists together.

I started coming up with the idea for the >>>>Self Isolating Compilation<<<<< just before the full lockdowns started - we were all being told it would be a good idea to stay at home, but the Governmental edicts hadn't started. By the time the last tracks came in we are all forced to stay in, and find new ways of working.

For musicians this enforced isolation seems especially cruel, as music is, possibly above all, a social activity that explores not just the interaction between musicians, but also between musicians and an audience.
Even if I avoid the cliche of the falling tree in an empty forest, the idea of making music in a void seems strange.

These 85 (Eighty Five!) tracks are an attempted answer to the conundrum, all recorded in isolation at home, and almost all solo (the exceptions being three improvising musicians who share a house, and a father and son duo) throughout the world. There are tracks from UK, USA, France, Spain, Finland, Sweden, Ireland and the Canary Islands. The result is a kaleidoscope of variety - electronics, acoustic improvisations, the odd song and a poem.

This may feel like 85 individuals shouting into the maelstrom, or whistling in the dark, but it's really the sounds of people coming to terms with the isolation and being creative, and it is remarkably cohesive

But there is a secondary purpose. For Volume Two I will be asking musicians and others to mix three or four selected tracks together in remixes and mash-ups, so the musicians play together again in new combinations.

The tracks are all issued under a creative commons licence, so you are also welcome to combine and weave the tracks together in any way you wish - but please let us know about them.

This compilation is free to download, but you can choose to pay if you wish, and any money generated will be used to help move Linear Obsessional back into being a functional record label again.

Enjoy listening

Richard Sanderson - 2nd April 2020
 

credits

released April 2, 2020

>>>>>Self Isolating Compilation<<<<< was put together by Richard Sanderson for Linear Obsessional. March/April 2020

The cover art is by Joanna McCormick

Dedicated to the memory of Kassia Flux.

miércoles, 8 de abril de 2020

lunes, 6 de abril de 2020

Ruido Vírico 3

 
Aquí se puede ver durante unos días la edición completa. Mi vídeo a partir del minuto 29

jueves, 19 de marzo de 2020

lunes, 9 de marzo de 2020


Depuis plusieurs années, l’artiste multidisciplinaire Paco Rossique accompagne ses œuvres visuelles —peintures, sculptures, dessins, estampes et installations— de sonorités fortes et inspirantes. La Croche Oreille vous propose une incursion dans l’univers sonore de cet artiste qui vit et travaille Las Palmas aux Îles Canaries. (Photo : Paco Rossique, Collages & Dispersions (détail) © 2015)
Œuvres au programme :Paco Rossique, Latigo, Resounding graphics
Paco Rossique, Water Number para piano prepardo, Mathematic on nature
Paco Rossique, Cadaver exquisito, Mathematic on nature
Paco Rossique, Blind and Deaf landscape, Collages and Dispersions
Paco Rossique, Long waiting, Collages and Dispersions
Paco Rossique, The space of the dore, Collages and Dispersions
Paco Rossique, Ultimos échos, Musica para Palimpsestos
Paco Rossique, Isolated choregraphy, Visit of the stranger
Paco Rossique, Stones at nilgata, Visit of the stranger
Paco Rossique, Graphic v para ensemble, Mathematic on nature
Présentée sur les ondes de CKRL 89,1 le dimanche à 21 h, La Croche oreille est réalisée et animée par Gaëtan Gosselin.

jueves, 23 de enero de 2020

Taller de creación sonora, Hara Alonso

Taller de creación sonora

21 y 22 de enero de 2020

El Centro Atlántico de Arte Moderno acoge los días 21 y 22 de enero un taller de creación sonora que impartirá la pianista y diseñadora sonora grancanaria, Hara Alonso. El taller propone acercamiento a los fundamentos de la música electrónica de forma teórica y práctica. Un recorrido por los diferentes aspectos de la música electrónica: la física del sonido, producción sonora y el análisis estético.
El taller se propone como plataforma de apertura y exploración individual y colectiva. Su finalidad es estimular la faceta creativa de quienes participen, y que tomen estas herramientas como guía para desarrollar su propia expresión, descubriendo nuevas posibilidades sonoras. Al final del taller, cada participante presentará una pieza sonora.
A QUIÉN VA DIRIGIDO
El taller está dirigido a todas aquellas personas interesadas en la creación sonora, independientemente del grado de conocimiento previo. Para realizar el taller es importante traer ordenador portátil y auriculares. Tarjetas de sonido, mixers o micrófonos son recomendables, pero no obligatorios. Es precisa la descarga del software Reaper, disponible en la página web: http://www.reaper.fm Las-os participantes del segundo bloque han de descargar el programa SuperCollider: http://supercollider.sourceforge.net
Este taller de creación sonora es una actividad incluida en el ciclo 'CAAMSonora', dedicado al arte sonoro, que dirige el artista Paco Rossique. 
Entrada libre, previa inscripción en el correo: tallercreasonora@caam.net  [PLAZAS AGOTADAS desde el 17 de enero de 2020]
SOBRE HARA ALONSO
Hara Alonso es pianista y diseñadora sonora. Sutrabajo musical se desarrolla en el ámbito de las nuevas tecnologías y lo multimedia.
Actualmente trabaja como artista freelance en diversos proyectos de danza, circo y pedagogía. Es diseñadora sonora en el proyecto de investigación artística ‘Circus and Music in dialogue’ en la Universidad de Artes de Estocolmo. Imparte clases de programación musical en la Royal College of Music en Estocolmo y es artista residente en los estudios EMS Elektron musik studion.
Es iniciadora del proyecto de composición experimental The City Composing y compositora en residencia en el proyecto ‘Los Sonidos de la Escuela Rural’ de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia en León (España).
Su trabajo se ha presentado en múltiples festivales, entre otros: Sound of Stockholm (Suecia), Biennale de Musique en Scène (Lyon-Francia), S.T.R.E.A.M. Festival (Hamburgo-Alemania), Experimental Sound Gallery (San Petesburgo-Rusia) o Keroxen Festival (Tenerife-España).
Durante 2018 se publicó su primer álbum ‘Pianoïse’ para piano y electrónica, editado por Keroxen. En 2019 publicó el álbum ‘Islas Sonoras’ dentro del ciclo de arte sonoro ‘CAAMSonora’, en el CAAM, Centro Atlántico de Arte Moderno de Gran Canaria.

viernes, 27 de diciembre de 2019

Robin the fog mixtape

Hello you. It’s that time of year once again where I present yet another highly opinionated and inordinately lengthly end of year mixtape, remark about what a fantastic year this has been for music and absolutely nothing else, then close by wishing you all a Very Merry Christmas. I don’t see any reason to divert from this tradition, particularly now that we’re all trapped in a dystopian Tory hellscape for all eternity, so I’ve crammed my festive mix to the brim with the usual consolatory bangers – over three and a half hours of them!
Tracklist:
Sarah Angliss – Needle
Vanishing Twin – Invisible World
Polypores – Mycelia
Graham Dunning – Build My Gallows High
Dalham – Infinite Key
Gum Takes Tooth – Fights Psychology
Loula Yorke – LDOLS
Paranoid London – Cult Hero
Correlations – Deep on the Inside
Pulselovers – Woodford Hales To Fenny Compton In Five Minutes
Loula Yorke – Untitled #005
Sculpture – Untitled Locked Groove (From Projected Music)
Drew Mulholland – Worklode
Franziska Lantz – Ooosh!
Sculpture – Untitled Locked Groove (From Projected Music)
Dunnning & Underwood – Demon
Franziska Lantz – Give Air
Daniel Williams – You Can Do Almost Anything You Want With Them
Michael Donnelly – Thick Skull
Zeno Van Den Broek – Breach 2
Drew Mulholland – Return To The Desolate Shore
Tears I Ov – All Else Is Bondage (For A)
Simon Scott – Mae
Pulselovers – Badby ’80
Polypores – The Blusher
The Home Current – Tin Foil Express
Keith Seatman – Along The Valley Sidings
Vanishing Twin – Magician’s Success
Gaijin Blues – Grief, The Aftermath And A Faint Hope
Ekoplekz – K-Punk
The Heartwood Institute – Devil’s Riders
Central Office Of Information – Pools Of Witchlight
Dalham – NGC 493
Jonathan Sharp – Carlisle To Euston, 1974
Laura Agnusdei – Golden Kites
Drew Mulholland – She Remembers
Hainbach – Gestures 3
Grey Frequency – Elegy For Ginger Tom
Field Lines Cartographer – Ghosts In The Wires
Sculpture / Maria Chavez – Projected Reworks: Berceuse5
Rapoon – The Village
Richard Sanderson – Pequod
Iain Chambers – The Eccentric Press (Extract)
Sculpture / Mariam Rezaei – Projected Reworks: Improvisation I
Sarah Angliss – Egg
Paco Rossique – Next Symbol
Drew Mulholland – Irregular Pattern
The Utopia Strong – Brainsurgeons 3
Fennesz – We Trigger The Sun
Mark Peters – The Box Of Delights (MAPS Remix)
Hainbach – A Soft Adieu

miércoles, 18 de diciembre de 2019

¿Libros-Objeto, Objetos-Libro? (III)


Mi participación: “Poema casual nº 5”

2019
Objeto (lápiz), mixta/cartón, dentro de una caja.
16 x 11 x 2,5 cm (caja)

domingo, 15 de diciembre de 2019